中国的改革开放为中国当代艺术提供了崭新的文化语境，作为中国改革开放的前沿城市，深圳更是为艺术家的探索和创新提供了充分的现实条件。梁宇先生从中国的北方前往深圳，在这个城市的文化热土中发展起自己的艺术，并成为这个城市美术活动的重要组织者，他在艺术观念和表现语言上的探索都有代表性地体现了中国当代艺术的文化特征。

　　许多年来，梁宇的艺术主题集中在消逝的工业风景。曾几何时，铁路是中国社会建设的重要标志，甚至是现代工业文明的象征，也印记着一代中国公众的文化情结。随着时代的发展，中国从蒸汽机时代进入到内燃机时代，并且迅速地进入到高铁时代，因此，与铁路相关的厂房、老式的火车头和铁轨就逐渐成为一种工业文明遗产。梁宇虽然身处都市化发展迅猛的当代城市之中，但他对这份工业文明遗产有着深厚的眷恋，把它们视作文化的“化石”，成为自己的表现主题，这其中贯注着他浓郁的情感。他用油画、版画等绘画手法来表达这个主题，也用装置与综合媒介的手法拓展自己的表达，以此营造出一种“场域性”的景观，让人从不同的图像和形式上能够和他一起穿越时间的界限，重新回到遥远的年代，这样一种用记忆贯穿起来的视觉表达，在当代艺术中显现出独特的视角和方式。在他的作品中，铁路的“信号灯”是一个醒目的符号，它们既是真实的、具有实用功能的物件，在梁宇的作品中，它们又被转换为关于时间与速度的象征，尤其是对铁路信号灯独有的光芒的捕捉，形成了画面强烈的视觉冲击力，醒目地向人们发出关于记忆的“信号”，引导人们朝向信号灯照耀的历史深处，也提示今天的时代变迁。

　　像所有的中国艺术家一样，梁宇曾经接受过传统的艺术教育，但在中国开放的文化条件下，他也对西方现代以来的艺术作了深入的研究，长期从事版画创造的艺术素养更潜在地支配着他朝向极简的风格。在他的作品中，通常以明亮的纯色铺设背景，用厚重的暗色和有力的笔触塑造工业产物的躯体，画面的结构透溢出一种来自机械的冷峻秩序。他特别强调光影的运用，用极为强烈的明暗反差来强化画面的力度，无论是彩色系列还是黑白系列，都传达出一种铁道工业的雄强力量。在他那些以黑白色调为主的作品中，画面兼有神秘与静谧的气氛，有一种空寂与苍茫的超现实意味，如同怀旧的电影镜头，将人们引入到历史的时空当中。在主题的关注和语言的表现二者关系上，梁宇找到了一种完美的结合。

　　梁宇站在对象的历史时间和自我心理的当下时间的双重维度之中，在对物象的存在状态进行关注的同时融入个人的切身感受，更融进了当代人的精神体验，反映出他独特的思维和探索的勇气。他作品中的历史感和语言表现的当代性是中国当代艺术的一个重要特征。

　　在全球化的进程中，需要用艺术再现历史，更需要用新的形式语言表达自己对历史的独特感受。在这个层面上，梁宇先生的作品也具有某种跨文化的价值，他所表现的是人们都经历过的时光与岁月，我相信他的作品在国际交流中将会引发不同文化背景的公众的感怀与思考，产生强烈的思想共鸣。

　　中央美术学院院长

　　范迪安

　　2015年9月